Kreeka tragöödia oli iidse Kreeka populaarse teatri vorm. Need mängud on andnud traagilistele kangelaste jutte, kes püüdlesid suurejoonelisuse nimel, kuid nende saatuse ja oma inimeste vigu seostasid madalad. Kolm kõige mõjukamat Kreeka tragöödiat olid Aeschylus, Sophocles ja Euripides.
Kreeka tragöödia oli 5. sajandist eKrini Kreekas populaarse teatri kujul. Need mängud on andnud traagilistele kangelaste jutte, kes püüdlesid suurejoonelisuse nimel, kuid nende saatuse ja oma inimeste vigu seostasid madalad. Kreeka tragöödia moodustas kaasaegse teatri paljude konventsioonide ja kaasaegse kirjandusliku tragöödia elementide aluse.
Vana-Kreeka ajal tehti tragöödiaid tähtsate tseremooniatega, mis olid tõenäoliselt religioossed. Ajaloolased usuvad, et need tseremooniad toimusid Dionysuse, saagikuse ja viljakuse jumala auks, ja et neil oli osa kitse ohverdustest, kuna sõna "tragöödia" pärineb kreeka sõna "kitse" all. Arvestades tõsist rituaali, milles nad olid osa, kreeka tragöödiad tegelevad kaalukad teemad elu ja surma, saatus ja vabadus. Nad kasutasid ka kõrgemat keelt ja kõrghetke, mis eristas traagilist dramaatilist komöödia "madalamat" kirjanduslikku vormi.
Kreeka tragöödiad töötasid rangete kunsti- ja eetiliste suuniste kohaselt, kuigi need muutusid veidi sõltuvalt aja domineerivast näitekirjanikust. Üldiselt on Kreeka tragöödiatel tavalise moraalse vooruse kõrge sündinud iseloom. See tähendab, et iseloomu, kuigi mitte petlik, näitab reaalset, kuid surmavat viga, mida tuntakse kui hamartiat. Tragöödia keskmes on peategelase psühholoogilised ja eetilised atribuudid, mitte nende füüsilised või sotsioloogilised omadused. Tegevuse edenedes toovad tegelase enda rikked neid oma languse poole. Kuigi iseloomu valikud on olulised, peetakse traagilist maatükki pigem domineerivaks kui tegelane. See peegeldab saatuse hädavajalikkust. Maatükk, nagu saatus, liigub selle vältimatu traagilise kulminatsiooni poole, hoolimata tegelase parimatest jõupingutustest seda vältida. Selle otsese tulemuse eesmärk oli õhutada publikus kahju ja hirmu, mitte ainult kannatuste pärast, vaid teadmisega, et kannatused on tekkinud. Enamik kreeka tragöödiaid sisaldas koori, gruppi maskeeritud esinejaid, kes kommenteerisid meedet ja aitasid publiku protsessil selle tähtsust. Selline arusaamine oli osa kastanismi Kreeka kontseptsioonist, idee, et tugevate emotsioonide kogemine turvalises keskkonnas tekitas tervisliku emotsionaalse puhastuse, mis värskendas vaimu.
Kaks kõige mõjukamat iidse Kreeka draamaatika olid Aeschylus, Sophocles ja Euripides. Kuigi koos need tragöödialased kirjutasid sadu lugusid, püsis veidi üle kaheteistkümne. Kõige kestevamateks tragöödiateks on Agamemnon , Antigone ja kuningas Odipus. Neid klassikaid tõlgendatakse tänapäeval laialdaselt ja nende mõju võib leida kaasaegsetest kirjandus- ja filmigraafikatest.
Kreeka tragöödia näited
- Seven Against Thebes
- Kuningas Eedipus
- Antigone
- Agamemnon
- Liibüa kandjad
- Eumenendid
- Ajax
- Medea
- Prometheus Bound
- Alcestis
- Pärslased
- Herakles "Lapsed"
- Herakles
Kuidas rääkida Kreeka tragöödiast: kirjandusžanr
Kuidas luua klassi tegevust, mis põhineb Kreeka tragöödial?
Loo interaktiivne tegevus, kus õpilased esitavad stseene Kreeka tragöödiast. Rollimäng aitab õpilastel paremini mõista tegelaskuju motivatsiooni, loo struktuuri ning vanade mängude emotsionaalset mõju.
Valige oma õpilaste jaoks sobiv Kreeka tragöödia lõik.
Valige lühike stseen või kõne, mis sobib teie klassi lugemistasemega. See tagab, et õpilased saavad mõista keelt ja peamisi teemasid ilma liigse ülekoormuseta.
Määrake rollid ja arutage iga tegelase tausta.
Jagage õpilased väikesteks gruppideks ning andke igale grupile tegelase või koori osa. Arutage iga rolli iseloomujooni ja motivatsioone, et õpilased saaksid mängida arusaamisega.
Juhendage õpilasi läbi proovide ja stseeni etendamise.
Soosige õpilasi harjutama oma repliike ning katsetama väljendust ja liikumist. Andke nõu žestide või tooni kasutamise kohta, et peegeldada Kreeka tragöödia emotsioone.
Võimaldage arutelu teemade ja õppetundide üle pärast etendust.
Juhtige vestlust selle kohta, mida õpilased on tegevusest õppinud. Esitage küsimusi moraali, saatuse või tagajärgede kohta, mis on näidatud loos, et ühendada vanad teemad kaasaegse eluga.
Korduma kippuvad küsimused Kreeka tragöödia kohta: kirjandusžanr
Mis on kreeka tragöödia?
Kreeka tragöödia on iidne draama vorm, mis pärineb Kreekast ning räägib tõsistest inimkannatustest ja moraalsetest dilemmadest, sageli seotud jumalate ja kangelastega. Seda esitati suurtes avatud õueteatrites ning on tuntud oma poeetilise keele ja teemade, nagu saatus, õigus ja üleolek, uurimise poolest.
Kes olid kuulsamad kreeka tragöödia dramaturgid?
Kolm kuulsamat kreeka tragöödia dramaturgi on Aischylos, Sofokles ja Euripides. Nende töid uuritakse ja etendatakse tänapäevani nende võimsa jutustamise ja lääne kirjandusele mõju tõttu.
Millised on kreeka tragöödia põhijooned?
Põhijooned kreeka tragöödial hõlmavad traagilist kangelast, kellel on fataalne viga, koori, mis kommenteerib sündmusi, saatusest ja jumalatest teemasid ning struktuuri, mis koosneb proloogist, episoodidest, stasimonist (koorilauludest) ja väljaviimisest (lõpp).
Kuidas esitati kreeka tragöödiaid vanades aegades?
Kreeka tragöödiaid etendusid suurtes õueteatrites religioossete festivalide ajal, ning kõik rollid mängisid mehed, kes kandsid maske ja kostüüme. Esietendused kasutasid muusikat, tantsu ja koori, et tugevdada jutustust.
Miks on kreeka tragöödiaid täna oluline uurida?
Kreeka tragöödia on oluline, sest see uurib universaalseid teemasid nagu saatus, õigus ja moraal ning on mõjutanud draamat, kirjandust ja filosoofiat sajandite jooksul. Nende uurimine aitab meil mõista iidse Kreeka kultuuri ja kaasaegse jutustamise juuri.
© 2025 - Clever Prototypes, LLC - Kõik õigused kaitstud.
StoryboardThat on ettevõtte Clever Prototypes , LLC kaubamärk ja registreeritud USA patendi- ja kaubamärgiametis