Vyberte šablónu rozloženia
Skôr než začnete vytvárať storyboard, musíte sa rozhodnúť, ktorú šablónu storyboardu chcete použiť. Toto je jedna z možností „neexistuje nesprávna odpoveď“. Ide o to, s akým pracovným postupom sa cítite najpohodlnejšie. Väčšina šablón storyboardu je variáciou tohto, čo je v celovečernom filme celkom štandardné:
Niektorí ľudia uprednostňujú variáciu „mriežky“:
Existuje mnoho ďalších, z ktorých si môžete vybrať, a môžete nájsť ďalšie šablóny, ktoré môžete použiť, ak to chcete zmeniť.
Vyberte štýl bunky
Opäť je to otázka toho, ako chcete vypracovať storyboard a usporiadať vizuálne informácie. Umelec storyboardu veľmi často zahrnie štýl bunky, ktorý poskytuje priestor pre popisy a názvy. Používanie textu na rozpracovanie vizuálnych informácií, pomenovanie scény alebo zahrnutie dôležitých častí dialógu je veľmi bežnou praxou a môže byť mimoriadne užitočné. Tu sú tri typické bunky:
Alebo, ak je to pre vás príliš veľa neporiadku a radšej by ste sa odkázali na scenár, vždy existuje „nahá“ verzia bunky:
Ktorý z nich je najlepšie použiť? Ten, ktorý sa vám páči. Niektorí ľudia radi používajú slovné balóny à la komiksový štýl, ale ja to neodporúčam. Filmové rámy by mali byť voľné. Toto je vaša prvá skúsenosť s projektom. Neblokujte výhľad.
Zostavte scénu
Či už robíte montáž, dlhý záber, akčnú scénu v rýchlom strihu alebo čokoľvek iné, urobte každú scénu a premýšľajte o tom, ako sa budú vizuálne vytvárať v sekvencii, ktorú zhmotňujete. Áno, súčasťou toho je presúvanie akcie z bodu A do bodu B. Ale perspektíva, pohyb a juxtapozícia súbežných sekvencií môžu preniesť o príbehu toľko, čo sa hovorí v dialógu. Hororový film môže mať divné uhly a vysoko kontrastné osvetlenie, ktoré navodí náladu. Táto romantická scéna bude pravdepodobne mať v určitom okamihu blízko k bozkávaniu milencov. A vzrušujúca automobilová naháňačka by mohla prejsť z vonkajšieho pohľadu na auto do pohľadu potápača jediným strihom. V každej scéne teraz pracujete chirurgicky, počítajte s každým krokom a uistite sa, že po operácii sú všetky orgány na správnom mieste.
Denník pohybu
Keď prejdete cez vytváranie scény, začnite sa pozerať na to, ako sa storyboard prelieva zo scény do scény. Odráža progresia, kam sa váš príbeh posúva? Globálnejší pohľad na storyboard môže poskytnúť vizuálny sprievodca tematickým dospievaním a ubúdaním v priebehu diela. Ak môžete, na konci procesu rozložte každú jednu stránku storyboardu. Zakryte steny. Spustite ten mozaikový pohľad. To poskytne akýsi živý graf, ktorý meria stav vášho videnia. Môžu byť zistené neohrabané pohyby alebo možno otvorená príležitosť na nejaké vylepšenia. Je to ako v Matrixe . Pohľad na celý obrázok naraz vám môže poskytnúť úplne nový pohľad.
Čo treba vidieť
Berte to veľmi vážne. Každá bunka vášho storyboardu musí zahŕňať každého herca zablokovaného v zábere, každú rekvizitu, ktorá je súčasťou akcie, každý expresívny pohľad na každej tvári – všetky veci, na ktorých záleží, musia byť zobrazené v storyboarde. Nielen to, ale aj každý následný pohyb fotoaparátu. Na čom záleží? Čo je následné? Opýtajte sa scenára. Potom sa opýtajte sami seba. Je v poriadku vyvíjať sa nad rámec scenára alebo ho obmedziť. Dôležité je, čo vizuálne posúva príbeh, ktorý rozprávate. Na oblečení môže záležať, ak je vaša postava vojak, ale možno nie až tak, ak ide o bežnú administratívnu pracovníčku. Je to tvoj príbeh. Vy rozhodujete o tom, čo musia vidieť oči diváka.
Čo sa nesmie vidieť
Dobre, takže – nie všetko, čo sa vám rozbehne v mozgu, je to najdôležitejšie. Naozaj potrebujeme vidieť jemné zrno v dreve starej stodoly? Musí storyboard svedčiť o každej jednej fľaši vo vinotéke? Potrebuje tvár každého chodca na pouličnej scéne preniesť všetko, čo cíti každý navyše? Nie. Nie na úrovni storyboardu. Nerobte si s týmito obrázkami príliš veľa práce. Unaví to vašich čitateľov storyboardu a natiahne proces príliš dlho. Všetky tie bláznivé detaily je najlepšie nechať na produkčný dizajn, o procese, o ktorom si môžete prečítať viac v našom článku o predprodukcii.
Honovanie nástroja
To, ako pristupujete k vytvoreniu storyboardu – a ako ho používate v každej fáze výroby – sa filmár naučí časom a skutočne to bude prispôsobené každému jednotlivcovi. Nezľaknite sa, ak ste sklamaní skorým úsilím. Ako pri každej zručnosti, aj tu si vyžaduje čas, kým si človek nájde svoje miesto na prácu. A keď filmár získa dôveru vo svoje remeslo, storyboard bude menej ako slová písané do kameňa, ale skôr praktický plán k vízii. Toto je skvelé miesto v procese výroby filmu na experimentovanie so schémami úprav a blokovaním kamery. Chopte sa šancí. Počkajte, kým producent alebo kameraman vznesie námietky voči vašej schéme. Existuje mnoho spôsobov, ako použiť storyboard. Urobte si pohodlie s tým, že jeden máte vždy vo svojej súprave výrobných nástrojov a nájdite si svoj vlastný spôsob, ako z neho urobiť hodnotný nástroj na podporu vašej vízie.
To nie je všetko, čo sa týka storyboardingu. Existuje mnoho ďalších techník a prístupov, tradičných a prispôsobených, ktoré môže filmár použiť. Ale so základmi, ktoré som tu opísal, by ste mali mať viac než dostatočné pochopenie, aby ste mohli začať s procesom. A keď to urobíte, dovoľte mi povedať – vitajte vo svojej vízii. Storyboard vám dáva prvý pohľad naň. Vychutnajte si to a pokračujte ďalej!
O autorovi
Argentínsky New Yorker Miguel Cima je veteránom filmového, televízneho a hudobného priemyslu. Vynikajúci spisovateľ, filmár a tvorca komiksu, Miguelov film Dig Comics , získal najlepší dokumentárny film v San Diegu Comic Con a bol vybraný do Cannes. Pracoval pre Warner Bros Records, Dreamworks, MTV a ďalšie. V súčasnosti Miguel vytvára obsah pre rôzne platformy a médiá. Jeho formálne vzdelávanie pochádza z New York University, kde získal titul BFA vo filme. Cestovateľ z celého sveta, narkoman kultúry a hlavný foodie je od polovice dvadsiatych rokov šťastne slobodný k tej istej galérii, venovaný svojej rodine a priateľom a otrocky slúži svojim skutočným pánom - dvom psom a mačke.
Návody na vytvorenie storyboardu zo scenára
Ako naučiť študentov vytvárať storyboardy pre projekty v triede
Predstavte storyboardy ako nástroj na plánovanie. Vysvetlite študentom, že storyboardy pomáhajú vizuálne usporiadať nápady pred vytvorením finálneho projektu, ako je video, animácia alebo komiks. To vytvára základ pre účelnú kreativitu a jasnú komunikáciu.
Ukážte príklady storyboardov, s ktorými sa študenti môžu stotožniť
Zobrazte ukážky storyboardov z filmov, kreslených filmov alebo študentských prác. Použite vhodné príklady pre vekovú skupinu, aby ste ukázali, ako funguje vizuálne rozprávanie príbehov, zamerajte sa na scény, titulky a tok. To pomáha študentom pochopiť, ako storyboardy vedú k skutočným projektom.
Viedť študentov ku brainstormingu a skicovaniu vlastných nápadov
Podporte študentov, aby si zapísali kľúčové scény alebo kroky pre ich projekt. Nech napíšu, čo sa má stať, a načrtnú jednoduché boxy na predstavenie každej chvíle. To sprístupňuje proces pre všetky úrovne zručností.
Podporte študentov pri pridávaní detailov a organizovaní storyboardu
Podneste študentov, aby pridali krátke titulky, dialógy alebo poznámky do každej bunky storyboardu. Pripomeňte im, čo je najdôležitejšie pre toho, kto to pozerá, a čo má pochopiť. To posilňuje písanie aj vizuálne schopnosti.
Prehodnoťte a diskutujte o storyboardoch ako trieda
Vytvorte príležitosti pre študentov na zdieľanie a získanie spätnej väzby na ich prácu. Použite hodnotenie od spolužiakov, malé skupiny alebo prechádzku galériou na oslavu tvorivosti a poskytnutie konštruktívnych rád. To podporuje spoluprácu a reflexiu.
Často kladené otázky o tom, ako vytvoriť storyboard zo scenára
Aký je najlepší šablónový náhľadový plán pre tvorbu školského filmového projektu?
Najlepší šablónový náhľadový plán pre školský filmový projekt je taký, ktorý zodpovedá vášmu pracovného postupu a úrovni pohodlia. Štandardné filmové šablóny sú široko používané, ale dobre fungujú aj mriežkové varianty alebo prispôsobené rozloženia. Vyberte si šablónu, ktorá vám pomôže vizuálne usporiadať vaše nápady a uľahčí proces vašim študentom.
Ako si vybrať správny štýl bunky pre môj náhľadový plán?
Aby ste vybrali správny štýl bunky, zvážte, koľko textu a detailov chcete mať spolu s vizuálmi. Bunky s priestorom na popisy a názvy sú užitočné na pridanie dialógu alebo poznámok ku scénam, zatiaľ čo jednoduchšie 'nahé' bunky zameriavajú pozornosť na obrázky. Zvoľte štýl, ktorý najlepšie podporí vaše potreby výučby.
Čo by mala obsahovať každá bunka náhľadového plánu na jasné zobrazenie scén?
Každá bunka náhľadového plánu by mala zobrazovať všetky kľúčové postavy, rekvizity, výrazy tváre a dôležité pohyby kamery. Zahrňte iba to, čo je nevyhnutné na posun príbehu vpred a vyhnite sa zahlteniu príliš veľkým množstvom detailov. Použite scenár a vlastný úsudok na určenie, čo je podstatné.
Ako môžem pomôcť študentom vizuálne organizovať scény v náhľadovom pláne?
Pomôžte študentom vizuálne organizovať scény tým, že ich povzbudíte, aby premýšľali o poradí, perspektíve a pohybe. Navrhnite použitie detailov na záberoch na emocionálne momenty a široké zábery na akciu a pripomeňte im, aby každý scénu stavali krok za krokom pre jasnosť a plynulosť.
Aké sú bežné chyby, ktorým sa treba vyhnúť pri vytváraní náhľadového plánu pre film?
Vyhnite sa preťaženiu buniek náhľadového plánu príliš veľkým množstvom detailov, zbytočných rekvizít alebo pozadia. Príliš veľa informácií môže zmiasť čitateľov a spomaliť produkciu. Zamerajte sa na to podstatné pre každú scénu a menej dôležité detaily nechajte na neskoršie fázy dizajnu.
© 2025 - Clever Prototypes, LLC - Všetky práva vyhradené.
StoryboardThat je ochranná známka spoločnosti Clever Prototypes , LLC a registrovaná na úrade USA pre patenty a ochranné známky